Les garnitures classiques et contemporaines ajoutent de riches détails au décor
Par LISA KLEIN
Qu'il s'agisse de tresses, de cordons, de glands ou de franges, les garnitures sont depuis longtemps utilisées pour donner du cachet à la décoration intérieure.
Historiquement élevés au rang d'art, ces éléments supplémentaires font leur réapparition dans les maisons modernes, après des années de design minimaliste, en apportant des détails personnalisés à tous les éléments, des rideaux aux meubles.
"Les garnitures sont utilisées d'une manière nouvelle et amusante, et c'est l'un des moyens les plus faciles et les moins coûteux de rendre chaque pièce d'une maison unique", a déclaré Timothy Corrigan, du cabinet de design éponyme, basé en Californie et en France.
"Qu'il s'agisse d'un abat-jour, d'un coussin, d'un mur tapissé ou de n'importe quoi d'autre, l'ajout d'une garniture élève la pièce à un autre niveau.
Dans les détails
Les passementeries ont une longue histoire dans le domaine de la décoration intérieure et de la mode, qui remonte à l'Égypte et à la Grèce antiques.
Au fil des siècles, les créateurs de tous bords ont reconnu l'importance des petits détails dans le produit final, faisant passer un vêtement ou un coussin du stade de la simplicité à celui de l'affirmation, ce dont M. Corrigan est un fervent partisan.
Je crois tellement en la capacité de l'ébarbage à transformer une belle pièce en quelque chose d'extraordinaire que mon surnom est devenu "Trim-othy"", a déclaré M. Corrigan.
Le créateur est également un "ami de la marque" de la société new-yorkaise Samuel & Sons, une entreprise familiale qui propose actuellement plus de 10 000 articles de passementerie et qui existe depuis plus de 25 ans.
M. Corrigan a récemment travaillé avec le fournisseur de passementerie pour créer une nouvelle collection, Bagatelle, pour le printemps 2024.
"Samuel & Sons a toujours été synonyme du plus haut niveau d'artisanat", a-t-il déclaré.
"Le développement de cette collection avec eux a été très amusant car nous voulions vraiment repousser les limites en termes de matériaux, de détails et de luxe. Je suis incroyablement fière de la collection que nous avons réalisée ensemble."
Bagatelle célèbre l'art de la passementerie, cher aux deux parties, et se compose de pièces intemporelles en soie, laine et velours.
Les tresses, les guimpes, les bordures, les cordons, les marabouts, les franges à glands, les glands clés et les embrasses à un ou deux glands ont tous été inspirés par un autre des thèmes favoris de M. Corrigan : l'histoire de France.
L'heure de la coupe
M. Corrigan n'est pas étranger à ce sujet, puisqu'il a restauré plusieurs châteaux dans la campagne française.
Pour la nouvelle collection de Samuel & Sons, il a trouvé une inspiration supplémentaire lors d'une visite du musée de l'Hôtel de la Marine à Paris, en particulier dans les tissus et les couleurs des appartements privés restaurés à l'intérieur.
"Louis XV a toujours été ma période préférée en matière d'architecture et de design français, et cette visite du nouveau musée m'a donné envie d'y retourner et d'approfondir les textiles et la passementerie de cette période particulièrement élégante", a déclaré M. Corrigan.
Les bordures font appel à l'amour duXVIIIe siècle pour les détails complexes et l'artisanat de qualité, le tout avec une touche de modernité dans l'un des moments où le nouveau rencontre l'ancien, le chic tout en étant confortable, pour lesquels le créateur est si connu.
Les tresses et les glands classiques de la collection prennent une tournure contemporaine grâce à des combinaisons de couleurs chaudes : l'ivoire, la lavande et le vert feuille de Wisteria ; les jaunes dorés de Jonquil ; et les rouges profonds de Scarlet Rose, entre autres.
Les éléments eux-mêmes, tels que le marabout, qui est une version plus nette de la frange traditionnelle en brosse, sont également de nouvelles interprétations de la garniture qui permettent aux stylistes d'aujourd'hui de célébrer les détails.
"Il est formidable de voir à quel point les garnitures sont revenues à la mode", a déclaré M. Corrigan. "Les jeunes designers y voient une opportunité de prendre un produit standard et de le personnaliser pour leur client.
Comme l'a si bien dit le designer du milieu du siècle Charles Eames, "les détails ne sont pas les détails. Ils font le design".